Prendre des cours de guitare, guitare électrique, guitare folk, piano et chant et piano avec

Altin Asllani

Gitarre, Klavier, Gesang und Songwriting

Altin Asllani ist Sänger, Gitarrist und Pianist. Aktiv ist er bei der Zürcher Musikgruppe Pablo Infernal. Zudem spielt er auch in der weltbekannten, gefürchteten Doom-Band Mussork Sky.

Prix

10 leçons de 45 min.: CHF 840

Pour les enfants, des leçons de 30 minutes sont également possibles.

portrait de Altin Asllani

Lieu

Europastrasse 21
8152 Glattbrugg

Pfingstweidstrasse 96
8005 Zürich

Instrument

Guitare, guitare électrique, guitare folk, piano et chant et piano

Style musical

Rock, pop, blues et classique

Niveau

Débutant et Avancé

Lanuge

Allemand et anglais

Âge

Altin Asllani enseigne aux enseignant•e•s à partir de 5 ans

Interview avec Altin Asllani

Welche(r) MusikerIn hat dich am meisten beeinflusst?
Ich würde sagen, dass die Musik Beethovens schon immer stark inspirierend war, da er für seine Zeit schon ziemlich „rockige“ Musik geschrieben hat, die auch sehr viel Spass zum Spielen und Hören macht. Ausserdem finde ich, dass seine Musik vom Charakter her mir einen Leitfaden zum Songwriting mitgegeben hat, da die Werke Beethovens immer aus einem komplexen und einem einfachen Stil bestehen, die in bester Art und Weise kombiniert werden.

Was kannst du mir auf deinem Instrument besser beibringen als alle anderen Lehrer*innen?
Da ich schon seit Jahren mit Autodidakten Musik mache, selber auch weitgehend das meiste an der Gitarre und am Gesang autodidaktisch erworben habe, kann ich dir beibringen, wie du „usem Ranze use“ spielen kannst und nicht immer überlegen musst, welcher Ton jetzt kommen könnte, sondern einfach mal ein Gespür dafür entwickeln kannst, wie man es einfach fliessen lässt.

Wie hast du dein Instrument spielen gelernt?
Meine Eltern wollten, als ich etwa zehn Jahre alt war, dass mein Bruder und ich endlich ein Hobby finden; so brachten sie mich in den Cello-Unterricht und meinen kleinen Bruder zum Klavierunterricht. Da mich das Cello zu Tode gelangweilt hatte, schielte ich immer wieder sehnsüchtig zum Klavier rüber und konnte bereits nach einer Woche Beethovens „Für Elise“ spielen. Also wechselte auch ich zum Klavier. Meinen Bruder nervte das dann, da er sich noch mit Kinderstücken rumschlagen musste, während ich schon Mozart lernen durfte. Irgendwann gab er auf und wechselte zur Gitarre. Den Rest kann man sich selber ausmalen...

Auf welchem Equipment spielst du heute und warum?
Ich spiele eine 76er Gibson Les Paul Custom und eine 2013er Gibson SG 1961 Reissue, es sind meine liebsten Instrumente und v.a. die Les Paul lässt sich in der Tat super spielen. Als Verstärker benutze ich einen Marshall Bluesbreaker, dessen Sound ich wegen der Aggressivität sehr schätze

Welche persönliche Eigenschaft hat dir beim Üben am meisten geholfen und warum?
Ich denke es war vor allem die Sturheit, was das Lernen eines Stückes anbelangt und zudem meine Liebe zum Instrument, das ich eigentlich jeden Tag in der Hand hatte und mehrere Stunden einfach spielte, manchmal auch ohne ein wirkliches Ziel.

Was hat dein Instrument, was andere nicht haben?
Pannen ohne Ende! Meine Gibson SG, welche ich auch lieblich Mjölnir zu nennen pflege, hat schon sehr viele Konzerte überlebt, mitunter auch einen heftigen Stromschlag, weshalb auch der Name fabelhaft dazu passt.

Worauf achtest du dich besonders beim Unterrichten?
Ich achte mich darauf, dass ich auf die Wünsche meiner SchülerInnen eingehen kann und dass sie auch den Spass am Instrument und allgemein die Freude am Musizieren für sich entdecken.

Wie baust du deine Musikstunden auf?
Grundsätzlich würde ich für jede/n SchülerIn einen individuellen Weg suchen, um an die erwünschten Resultate zu gelangen, da jede/r ihre/seine eigene Art etwas zu lernen hat. Aber Jam-Sessions werden auf keinen Fall fehlen.

Wie gehst du bei Kindern vor?
Ich versuche herauszufinden, wo die Interessen des Kindes liegen, womit ich es begeistern kann und auch hier werden bereits Ansätze von Improvisation vermittelt, da dies natürlich am meisten Spass macht.

Was war bis anhin dein tollstes Erlebnis als Musiker*in?
Da ich nun bereits seit einem Jahrzehnt Musik mache, ist es sehr schwierig, nur einem Erlebnis den 1. Rang aller Erlebnisse zu geben.
Die besten Erlebnisse sind jedoch, wenn ein neuer Song entsteht und dann fertig ist. Die extatische Euphorie, die im Raum schwebt, wenn man die Idee realisiert, die zunächst nur in den Köpfen war, ist mit nichts anderem vergleichbar. Das Schöne ist, dass dieser Moment jedes Mal, wenn wir den Song spielen, wieder ins Herz sprudelt und uns mit einer immensen Freude erfüllt.

Welches war die grösste Bühne, auf der du gespielt hast?
Das war die Sitterbühne am Open-Air St. Gallen.

Mit welche(r)m MusikerIn würdest du gerne einmal spielen?
Eine Jamsession mit Ennio Morricone wäre ein grosser Traum! Natürlich wegen den supercoolen Western-Soundtracks, die er bislang geschrieben hat, da könnte er mir vielleicht etwas beibringen.

Welche eine Platte würdest du auf die einsame Insel mitnehmen?
Ich denke diese Platte wäre definitiv „Rubber Soul“ von den Beatles, da sie einerseits meine erste und liebste Beatles-Platte war und ist und andererseits wegen dem grossartigen Cover.

Auf welcher Bühne würdest du am liebsten spielen oder spielst du am liebsten?
Ein Traum wäre es, am Luna Festival in Sardinien zu spielen, die Bühne dort ist an einem wunderschönen Strand.

Was ist neben der Musik noch wichtig in deinem Leben?
Neben der Musik liebe ich gute Filme und Bücher. Es ist mir im Allgemeinen sehr wichtig, immer wieder Neues zu lernen und nicht stehenzubleiben.

Recommandation pour Altin Asllani

Elisa, 25, Studentin, Zürich

Altin ist ein genialer Musiker. Als Klavierlehrer ist er sehr kompetent und sein Unterricht ist angenehm und macht Spass. Er erkennt genau, welche Schwierigkeiten der Schüler hat und schafft es mit gezieltem Training, diese zu meistern. Ich kann seinen Unterricht nur empfehlen!